Ana Mercedes Hoyos
Colombia
(1942 – 2014)
Ana Mercedes Hoyos Mejía fue una destacada artista colombiana, reconocida por su habilidad tanto en la pintura como en la escultura. Su obra innovadora y comprometida la convirtió en una figura fundamental para el desarrollo del arte latinoamericano en el siglo XX y XXI.
Nació el 29 de septiembre de 1942 en Bogotá, Colombia. Su padre, Manuel José Hoyos Toro, era ingeniero arquitectónico y alentó su interés en la historia del arte. Ana Mercedes completó sus estudios primarios y secundarios en el Colegio Marymount en Bogotá, donde también tomó clases particulares de pintura con Luciana Jaramillo. En 1960, ingresó a la Universidad de los Andes con profesores como Juan Antonio Roda, Marta Traba y Armando Villegas. Durante su formación universitaria, Hoyos se vio influenciada por el movimiento pop y el arte abstracto, tendencias que marcaron sus primeras obras. Sin embargo, a medida que avanzaba en su carrera, su estilo se fue definiendo de manera única, incorporando elementos de la cultura colombiana y una paleta de colores vibrantes. Además de su educación formal, realizó viajes a Europa, México y Estados Unidos para aprender sobre el arte en otras culturas.
En 1967, se casó con Jacques Mosseri Hané, un arquitecto, y pasaron un mes en la ciudad de Nueva York explorando exhibiciones de arte pop antes de regresar a Bogotá. Posteriormente, nació su hija Ana en 1969.
La trayectoria artística de Ana Mercedes Hoyos se caracterizó por una constante búsqueda e innovación. Comenzó a exponer en 1966 con obras en las que mostraba un interés en el vínculo entre el paisaje y la arquitectura, especialmente en el diálogo entre los espacios interiores y exteriores. A lo largo de su carrera, experimentó con diversos estilos y técnicas, desde la pintura y el grabado hasta la escultura e instalaciones. Su obra se ha dividido en diferentes etapas, cada una con sus propias características distintivas:
Etapa Pop (1960-1970): En esta etapa inicial, Hoyos se vio influenciada por el movimiento pop estadounidense, utilizando imágenes de la cultura popular y urbana en sus obras.
Etapa Abstracta (1970-1980): Durante este período, Hoyos se adentró en la abstracción geométrica, explorando formas y colores con una gran libertad creativa.
Etapa de las Puertas y Ventanas (1980-1990): Hoyos comenzó a incorporar elementos arquitectónicos en sus obras, como puertas y ventanas, que se convirtieron en un sello distintivo de su estilo.
Etapa de las Palenqueras (1990-2000): En la década de 1990, Hoyos se interesó por la cultura afrocolombiana, especialmente por las mujeres palenqueras de Cartagena. Esta fascinación la llevó a realizar una serie de obras que retratan a estas mujeres con gran colorido y simbolismo.
Etapa Final (2000-2014): En sus últimos años, Hoyos continuó explorando nuevos temas y técnicas, incluyendo la escultura e instalaciones. Su obra se caracterizó por una reflexión sobre la memoria, la identidad y la condición humana.
Ana Mercedes Hoyos fue una de las artistas colombianas más importantes del siglo XX y XXI. Su obra ha sido reconocida a nivel nacional e internacional, y ha recibido numerosos premios y distinciones, entre ellos el primer premio en el XXVII Salón Nacional de Artistas de Colombia en 1978.
Hoyos falleció en Bogotá el 5 de septiembre de 2014. Su obra forma parte de las colecciones de importantes museos de Colombia y del extranjero. Fue una artista pionera que abrió nuevos caminos para el arte colombiano. Su legado continúa inspirando a generaciones de artistas y amantes del arte en todo el mundo.